Chương 4: Lớp Học Diễn Xuất

Giữa các vai diễn, Woosik vẫn đến lớp học diễn xuất mỗi tuần.

Nhiều người trong ngành không hiểu điều đó: “Mày đã có vai rồi, học thêm làm gì?”

Anh không giải thích nhiều. Chỉ đến lớp.

Thầy của anh — người đàn ông sáu mươi tuổi từng là diễn viên sân khấu — có một câu nói mà Woosik nghe đủ nhiều lần để thuộc lòng: *”Diễn viên giỏi nhất là người không bao giờ nghĩ mình giỏi đủ.”*

Hôm nay lớp có bài tập: diễn một cảnh quen thuộc theo cách hoàn toàn khác với lần trước.

Woosik chọn lại cảnh người phục vụ quán cà phê — cảnh đầu tiên làm người ta chú ý đến anh. Diễn lại, nhưng lần này người phục vụ không mơ màng mà đang hoàn toàn hiện diện, tập trung vào từng khách hàng như thể đó là công việc quan trọng nhất thế giới.

Khác hoàn toàn. Cùng hai câu thoại, cùng thời gian, nhưng năng lượng khác.

Thầy nhìn xong: “Đó. Đó là lý do phải tiếp tục học.”

Woosik ngồi xuống, ghi vào sổ.

Một vai, vô số cách diễn. Người dừng học sẽ chỉ biết một cách.

Bài tập hôm đó có một chi tiết mà Woosik nhớ lâu.

Thầy dừng lại sau khi anh diễn xong và hỏi cả lớp: “Các anh chị thấy gì khác so với lần trước?”

Mọi người thảo luận. Một người nói: “Lần này nhân vật ở đây hơn. Lần trước như đang ở đâu khác.”

“Đúng.” Thầy gật đầu. “Đó là sự khác biệt giữa diễn viên đang mơ và diễn viên đang sống trong cảnh đó. Cả hai đều có giá trị — phụ thuộc vào nhân vật cần gì.”

Woosik ghi vào sổ.

Không phải một cách diễn là đúng tuyệt đối. Là biết nhân vật cần gì và có khả năng đưa ra điều đó.

Đó là lý do phải tiếp tục học: không để có thêm kỹ thuật, mà để có thêm khả năng lựa chọn.

Người có một cách diễn bị giới hạn bởi một cách đó. Người có nhiều cách diễn có thể chọn.

[Hệ thống: Bài học diễn xuất: Đa dạng phương pháp. Kỹ năng: +8.] Người dừng học dừng phát triển. Người tiếp tục học tiếp tục trở thành.

Woosik đóng sổ, về nhà chuẩn bị cho tuần tới.